Kamis, 21 November 2013

Menguasai Alat Musik Pengiring Musik Jazz

Jazz merupakan salah satu genre musik populer yang sangat berkelas. Pasalnya dalam menguasai musik jazz dalam bidang tarik suara, biasanya memiliki suara yang khas yang jarang dimiliki kebanyakan orang. Ciri khas tersebut membuat karakter dari genre musik jazz sendiri berkelas tinggi. Dalam belajar musik jazz sendiri kita harus memiliki dasar memiliki kekhasan dari suara kita.

Tak sedikit orang yang ingin memiliki suara khas bergenre musik jazz. Namun, kekhasan tersebut memang tidak dimiliki oleh semua orang. Pada akhirnya banyak yang memilih belajar alat musik yang biasanya mengiringi musik jaz, seperti gitar, trombon, piano, saksofon, dan trompet. Dan banyak yang mempelajari alat musik tersebut di sekolah musik untuk memunculkan totalitasnya dalam mengiringi musik jazz.

Dalam mempelajari alat musik pun kita sebenarnya tidak hanya akan menguasai satu genre musik saja. Namun kita juga bisa mengiringi berbagai genre musik lainnya, tapi memang jika kita fokus pada genre musik yang kita gemari maka totalitas yang kita inginkan dalam bermain musik akan menghasilkan penampilan yang spektakuler, karena kita menjiwainya sesuai dengan yang kita gemari.

Sejarah Dimulainya Musik Populer


Kelahiran seni musik tentunya tak hanya berhenti pada sejarahnya saja. Musik juga memiliki bagian-bagian atau jenisnya sendiri. Apalagi perkembangan musik sendiri saat ini mulai melahirkan genre-genre yang mulai membangkitkan masyarakat untuk belajar musik. Misalnya musik populer merupakan genre musik yang memiliki daya tarik yang luas. Musik populer tentunya berbeda dengan musik pop, karena musik pop mengacu pada satu genre musik yang lebih spesifik.

Banyak masyarakat yang ingin memperdalam pengetahuannya akan musik melalui sekolah musik. Apalagi mempelajari suatu alat musik yang bisa diterapkan di berbagai genre musik atau pun musik populer. Sejarah musik populer sendiri dimulai dari Musik Klasik tahun 590, Musik Organum tahun 1150-1400, Musik Diafoni tahun 1400-1600, Basso Ostinato tahun 1600, Musik Polifoni Era Barok tahun 1600-1750, Musik Homofoni Era Klasik tahun 1750-1825, Musik Klasik Era Romantik 1820-1910, hingga pada Musik Klasik Modern tahun 1910-sekarang.

Berbagai genre musik populer saat ini mulai dituangkan dalam berbagai aransemen alat musik. Inovasi-inovasi baru di industri musik sudah mulai dikembangkan. Berbagai harmonisasi dalam irama musik saat ini lebih bervariatif dan lebih nyaman untuk kita dengarkan dan kita nikmati. Terlebih irama yang dihasilkan itu sendiri digunakan untuk mengiringi para penyanyi profesional yang tentunya akan terdengar sangat memukau.

Tips Bermain Gitar Bergenre Jazz

Belajar gitar bergenre jazz biasanya merupakan pengembangan dari permainan gitar rock, blues dan genre musik populer lainnya. Permainan gitar merupakan suatu bidang musik dimana harmoni dan improvisasi dapat dibawa ke tingkat yang tertinggi. Oleh karena itulah ide – ide yang Anda dapatkan dari belajar gitar jazz akan sangat membantu Anda terutama yang masih belajar di sekolah musik untuk menjadi pemain gitar profesional.

Langkah pertama yang harus Anda lakukan dalam mempelajari gitar jazz adalah belajar akord baru dengan membuat suara baru dari bentuk – bentuk akord yang umum. Cara lainnya adalah dengan mempelajari kosakata jazz beserta teknik – teknik para musisi jazz. Meskipun banyak ahli yang menyarankan agar Anda memiliki style sendiri akan tetapi belajar musik dari seorang gitaris ternama yang bermain di jazz adalah cara yang sangat baik untuk memulai dengan style Anda sendiri terutama jika saat ini Anda masih mengikuti Kursus Musik.

Ketika tiba saatnya bagi Anda untuk berimprovisasi dan bermain solo jazz, maka teknik yang harus dipelajari adalah fokus pada mode, scale, melodi dan progresi akord. Jika Anda ingin belajar bagaimana menjadi gitaris jazz yang baik. Anda tidak cukup hanya dengan berbekal beberapa pengetahuan tentang bagaimana bermain gitar yang baik. Anda sebaiknya juga belajar untuk mendengarkan dan bermain dalam batas – batas Anda sendiri. Selain mempelajari scale dan dasar – dasar lainnya, Anda juga harus fokus pada lagu yang bisa digunakan untuk bahan belajar. Pemilihan lagu akan mencerminkan karakter musik yang ingin Anda pertahankan dan upayakan untuk membangun sebuah repertoar lagu yang selalu ingin Anda mainkan.

Jika dibandingkan dengan genre musik yang lain musik jazz membutuhkan banyak ketrampilan dan pengetahuan tentang teori musik. Selain menguasai scale yang cukup rumit dan progresi akord dalam musik jazz Anda juga harus mempelajarinya dengan berimprovisasi secara langsung.

Anda juga bisa belajar jazz dengan menonton dan mendengarkan permainan gitaris- gitaris hebat dunia. Dengan menonton video permainan gitar akan sangat membantu Anda dalam mempelajari beberapa teknik permainan gitar jazz dengan tonal dan jari. Anda juga melatih improvisasi vokal dengan cara merekam kemajuan permainan gitar jazz Anda. Dari situlah Anda akan termotivasi lebih lanjut jika Anda melihat kemajuan yang telah Anda raih.

Salah satu hal yang penting untuk Anda pahami dalam mempelajari gitar jazz adalah akord gitar dasar dan formasi akord yang akan membuat suara musik menjadi lebih jazzy dan scale yang berbeda digunakan dalam genre musik ini. Akord gitar dasar yang digunakan dalam musik jazz adalah Mayor tujuh, Mayor enam, dan Mayor 6-9. Akan tetapi Anda juga harus belajar lebih dari satu scale untuk berimprovisasi dengan lebih baik. Dengan mempergunakan arpeggio untuk improvisasi di musik jazz juga dapat membantu dalam permainan solo sehingga permainan akan terdengar lebih baik.

Senin, 18 November 2013

Tips Membentuk Group Band Musik

Membentuk suatu group band musik sebenarnya tidak terlalu sulit jika dari masing – masing personel memiliki keinginan yang tinggi untuk menjadi seorang musisi . Maka tidak heran jika kebanyakan group band musik biasanya berasal dari jebolan siswa sekolah musik karena pada dasarnya mereka telah memiliki ketertarikan pada alat musik dan ingin menjadi seorang musisi. Berikut ini adalah tips membentuk group band musik :

- Visi Dan Misi
Kelihatannya memang sangat klise sekali, akan tetapi hal ini merupakan dasar utama pembentukan band musik. Banyak sekali band baru yang bubar hanya karena tidak memiliki visi dan misi yang jelas. Oleh karena itulah sangat penting untuk mengetahui karakter, kemauan dan impian antar personel dengan menciptakan suasana yang komunikatif, walaupun ada banyak perbedaan pandangan akan tetapi justru hal itulah yang akan membuat sebuah band musik semakin solid dan tahu kemana arah yang hendak dituju.

- Nama Band
Pemberian nama sebuah band sangat penting, jangan terlalu percaya pada sebuah jargon “ apalah arti sebuah nama” sebab pemberian nama juga mewakili karakter dari band itu sendiri dan akan menjadi brand dari band tersebut.

- Warna Musik
Tentukan warna musik yang akan dipilih, cobalah dengan nge-jam di studio, tuangkan berbagai keunikan-keunikan dan kemampuan memainkan alat musik yang ada pada setiap personel. Untuk band baru, ada baiknya untuk lebih kreatif dan inovatif. Cobalah mencari alternatif lain dari band – band yang sudah ada. Tapi hal ini harus disesuaikan dengan dengan karakter masing-masing personel.

Mengenal Terapi Musik

Terapi Musik
Bagi Anda yang saat ini tengah belajar alat musik di Sekolah Musik, tahukah Anda bahwa ternyata selain bisa digunakan untuk menyalurkan hobi, musik bisa digunakan sebagai terapi. Apakah yang dimaksud dengan terapi musik ? Terapi Musik adalah suatu usaha untuk meningkatkan kualitas fisik dan mental dengan mempergunakan rangsangan suara yang terdiri dari ritme, melodi, harmoni, timbre, bentuk dan gaya yang diorganisir sedemikian rupa sehingga menciptakan musik yang mampu memberikan manfaat pada kesehatan fisik dan mental.

Musik mempunyai kekuatan untuk mengobati penyakit serta meningkatkan kemampuan berpikir seseorang. Pada saat musik diterapkan sebagai sebuah terapi, musik bisa meningkatkan, memulihkan dan memelihara kesehatan fisik, mental, sosial, emosional dan spritual seseorang.

Dalam dunia penyembuhan dengan musik, dikenal dua macam terapi musik, yaitu:

1. Terapi Musik Aktif.

Dalam terapi musik aktif, para pasien diajak untuk bernyanyi, belajar memainkan alat musik, menirukan berbagai nada,dan membuat lagu singkat. Dengan kata lain para pasien berinteraksi secara aktif dengan dunia musik. Untuk melakukan terapi musik aktif dibutuhkan bimbingan seorang pakar terapi musik yang kompeten pada bidangnya.

2.Terapi Musik Pasif.

Terapi musik pasif merupakan terapi musik yang murah, mudah dan efektif. Pasien hanya tinggal mendengarkan dan menghayati alunan musik tertentu sesuai dengan masalahnya.Hal terpenting dalam Terapi Musik Pasif adalah pemilihan jenis musik harus tepat dengan kebutuhan pasien. Terapi musik pasif banyak di terapkan di rumah sakit diluar negeri dengan memperdengarkan lagu-lagu indah untuk membantu penyembuhan para pasiennya.

Apakah semua jenis musik bisa dijadikan sebagai terapi? Pada dasarnya hampir semua jenis musik bisa digunakan untuk terapi musik. Akan tetapi kita harus mengetahui pengaruh setiap jenis musik terhadap pikiran. Karena setiap nada, melodi, harmoni, ritme, timbre, bentuk dan gaya musik akan memberikan pengaruh yang berbeda pada pikiran dan tubuh kita. Dalam terapi musik, komposisi musik harus disesuaikan dengan masalah atau tujuan yang hendak dicapai.

Jumat, 08 November 2013

Manfaat Berlatih Vokal Untuk Fisik Dan Mental

Manfaat Berlatih Vokal Untuk Fisik Dan Mental
Berlatih Vokal
Berlatih vokal di Sekolah Musik ternyata bukan hanya bermanfaat untuk mengasah bakat dan membantu seorang untuk menjadi seorang penyanyi profesional, akan tetapi ada manfaat lain yaitu untuk kesehatan fisik dan mental yang tidak hanya dinikmati untuk jangka pendek saja namun juga sangat bermanfaat untuk jangka panjang.

Beberapa manfaat yang bisa di peroleh dengan mengikuti Kursus Musik vokal bagi kesehatan fisik dan mental, antara lain:

Bernyanyi dengan teknik pernafasan yang tepat bisa membuat darah penuh dengan oksigen. Mungkin pada awal latihan Anda akan merasa pusing. Akan tetapi seiring dengan berjalannya waktu, fungsi kerja jantung dan pernafasan akan meningkat. Berlatih vokal yang ringan juga bisa meringankan asma bronkial, bronkhitis kronis, dan tonsilitis.

Bernyayi akan meningkatkan kemampuan berbicara di depan umum. Terapi vokal membantu seseorang untuk mengatasi rasa gagap di depan umum. Teknik vokal membantu mengatasi kekakuan leher, membuat bibir dan lidah menjadi lebih aktif, pengaturan panjang-pendek nafas yang tepat, serta mengontrol aliran udara. Dengan bekal ini membantu seseorang tampil lebih baik untuk kemampuan berbicaranya.

Tubuh menjadi lebih kencang. Orang yang bernyanyi dengan tepat harus diikuti dengan postur tubuh yang baik. Misalnya yaitu : punggung lurus, bahu ke belakang, hingga perut yang ditarik masuk. Postur tubuh seperti ini akan melatih otot tubuh untuk menjadi lebih kencang.

Memberikan efek anti aging. Orang yang bernyanyi akan memaksa otot wajahnya untuk selalu aktif. Ini menghasilkan efek anti aging karena otot selalu terjaga kekencangannya. Mampu mengelola emosi. Orang yang gemar menyanyi lebih bisa untuk mengontrol emosinya. Dia memiliki emosi yang lebih stabil dan cenderung kerap dalam mood baik.

Jadi jangan anggap sepele kursus vokal karena disitulah Anda akan dilatih untuk bernyanyi dengan teknik pernafasan yang benar dan cara bernyanyi yang benar, walaupun tidak membutuhkan alat musik tambahan dan bisa dilakukan dimanapun ternyata manfaatnya sangat luar biasa bagi kesehatan fisik dan mental.

Minggu, 03 November 2013

Manfaat Belajar Musik Piano

Belajar musik seringkali hanya dianggap sebagai penyalur hobby dan sarana mengekspresikan perasaan seseorang saja, padahal di balik itu ada banyak sekali manfaat yang bisa diambil dengan mempelajari alat musik, apalagi jika dilakukan sejak dini. Itulah mengapa banyak ahli yang menyarankan untuk memperdengarkan musik pada bayi sejak bayi masih berada dalam kandungan. Karena hanya dengan mendengarkan musik saja bisa membantu menstimulasi kerja otak, sehingga anak bisa menjadi cerdas.

Belajar Musik Piano
Jika dengan hanya mendengarkan musik saja sudah memberikan manfaat yang positif apalagi jika Anda mengajarkan permainan alat musik pada anak sejak kecil, ada banyak sekali pilihan alat musik yang bisa diajarkan pada anak, salah satunya adalah alat musik piano. Kursus musik piano di sekolah musik bisa menjadi pilihan yang tepat agar anak memperoleh ketrampilan bermain piano secara baik dan benar. Walaupun hal itu bukan berarti seorang anak harus bisa memainkan alat musik dengan sempurna, akan tetapi yang terpenting adalah bisa menggali kemampuan terpendam sang anak.

Belajar alat musik piano memberikan banyak manfaat pada anak antara lain adalah melatih konsentrasi, koordinasi jari – jemari , kedisiplinan dan kepercayaan diri. Konsentrasi sangat dibutuhkan dalam bermain piano, pada saat anak belajar piano dan mempelajari sebuah lagu yang akan dimainkannya ia diharuskan untuk membaca not-not pada buku not balok. Kemudian ia juga harus mempergunakan kedua pendengarannya dan mempergunakan lengan, tangan, kaki, dan keseluruhan jari-jemarinya untuk memainkan piano. Semua kegiatan tersebut berlangsung dalam waktu yang bersamaan.

Aspek koordinasi antara pikiran dan otot juga memiliki peranan yang sangat penting. Ada suatu koordinasi yang baik antara mata, tangan bahkan kaki dalam memainkan piano yang tentu semua ini hanya bisa terlaksana jika terkoordinasi dengan baik karena kedua sisi otak anak dipergunakan bersama-sama dalam waktu yang bersamaan.

Maka tidak heran jika banyak penelitian menemukan fakta adanya hubungan antara bermain musik dengan kemampuan anak dalam menyerap mata pelajaran di sekolah, anak -anak yang memiliki kemampuan musikal terlihat lebih unggul dalam pelajaran dibanding dengan anak lain.